Как осуществить запись музыкального произведения с помощью нотного редактора

Работа в нотном редакторе MuseScore. Часть 5.1

Название MuseScor несмотря на облагороженный перевод: «нотный редактор», «набор партитур» в буквальном прочтении означает набор музыки с помощью нотного письма.

Появившиеся теперь многочисленные отсылки к музыкальной нотации, нельзя полностью отнести к исключительной характеристике программных продуктов для записи и редактирования нот, потому что в их конструкции — базовые принципы создания алгоритмов и программ любых программных продуктов, в основе которых работа с графическими редакторами и редакторами по распознаванию изображений. А, распознает ли программа нотную запись или пейзаж с дивным видом — значительной роли не играет. Единственное существенное отличие нотных редакторов от редакторов, в которых преобразуют графические объекты, связана с огромной надстройкой звуковых библиотек, которые привязаны к нотам.

Естественно, я не являясь программистом, рассуждаю исключительно оценочно и сами программы по своей конструкции, довольно сложны, но общие характеристики программных продуктов подобного класса, нельзя назвать связанными исключительно с музыкальной индустрией. А их характеристики, невозможно назвать исключительными и требующими какой-то специфической «музыкальной» нотации.

Формат, который был разработан для хранения и архивирования аудио-визуальной информации в MusicXML — вероятно, можно назвать исключительным и требующим отдельной нотации, но сами программные продукты для нотной записи, таковыми не являются.

Суффикс XML — явно характеризует использование табличного формата хранения данных, это помимо графической составляющей для распознавании изображения нотного текста. Привязки аудио форматов к нотным текстам и возможность экспорта нотных текстов в аудио форматы, создает впечатление использования надстройки или плагина, который подключается по запросу пользователя.

Элементы музыкальной теории и интерфейс

При открытии программы, можно использовать те этапы создания нотного текста музыкального произведения, которые я уже описала в Части 1 и Части 2 (добавление инструментов, описание файла и.п.).

Эта статья посвящена непосредственной работе с элементами интерфейса обеспечивающими электронную символьную запись музыки. В основе их создания базовые принципы музыкальной теории, правил нотной записи, динамики, формирования тактов и структуры музыкального произведения, символической записи качества звучания отдельных нот, групп и всего произведения, и т.п.

Я остановлюсь более подробно на тех элементах записи музыкальных произведений, которые могут быть более часто задействованы обычным пользователем нотного редактора, чем остальные, менее используемые на письме.

Так как я ориентируюсь на широкую аудиторию и предполагаю что статью может прочесть и не подготовленный читатель, то большую часть примеров, я сопровождаю пояснениями из элементарной теории музыки, которую часто называют — сольфеджио.

Так как я предполагаю возможность того, что есть пользователи нотного редактора с разной музыкальной подготовкой, то предлагаю обратить внимание на скриншот Выбор дополнительных интерфейсов управления. Например, это может быть человек, обладающий талантом к музыке, но не владеющие нотной грамотой в достаточном объеме, чтобы записывать музыкальные произведения непосредственно с помощью нот или пользователь применяющий внешние электрические устройства для набора нотного текста, играя на инструменте и не набирая ноты руками. Я привожу скриншот, на котором видно как включать фортепианную клавиатуру в окне нотного редактора.

Выбор дополнительных интерфейсов управления

В самом начале моего изучения работы с нотным редактором, чтобы понять принцип его устройства, я задействовала фортепианную клавиатуру, но кажется на третий или четвертый день, я отказалась от этого, так как вносить нотный текст руками непосредственно на нотные линии для меня оказалось гораздо удобнее и быстрее.

Непосредственно работу с нотным текстом по оформлению его музыкальной составляющей, начинают с использования Палитры символов. Именно в этом элементе интерфейса нотного редактора сгруппированы символьные, знаковые, текстовые и графические элементы определяющие то, является набираемый нотный текст музыкальным произведением в полном смысле этого словосочетания или нет.

Палитра символов в меню Вид представлена в двух визуализациях: в варианте без использования фильтров для свертки изображения окна на экране Основная палитра символов и в варианте, который может быть удобен для некоторых пользователей из-за возможности свернуть изображение окна до минимального размера — Палитра символов.

Набор символов в обоих палитрах на мой взгляд, выглядит совершенно идентичным.

Палитра символов

Музыкальное произведение невозможно назвать таковым в нотной записи, если не указан ключ нотного стана (нотный стран — пять линий для записи нот).

При добавлении выбранных музыкальных инструментов с которыми работает пользователь, ключ нотной записи выбирается автоматически и добавляется на нотные линейки без участия пользователя, с учетом регистра звучания инструмента — басовый ключ ФА или скрипичный ключ Соль.

В Палитре, представлено максимально возможное многообразие ключей нотной записи с учетом строя инструментов, но мой опыт работы с оркестровыми композициями показывает что в реальности, могут задействоваться максимум четыре ключа, может быть для каких-то специфичных нотных текстов — пять или шесть. Иконки при выборе любого символа из набора Палитры, снабжены выплывающими поясняющими надписями, поэтому пользователь плохо ориентирующийся в музыкальной теории, может обратиться к сторонней справочной информации в случае необходимости каких-то дополнительных разъяснений, связанных с сутью музыкального термина.

Помимо автоматического выбора ключа нотной записи, пользователь может выставлять ключ к прочтению нот вручную, самостоятельно, руководствуясь индивидуальным выбором, музыкальной необходимостью или своими предпочтениями как композитора.

Я использовала, в примерно 50 музыкальных произведениях для симфонического и духового оркестров, и различных по составу инструментов ансамблей такие ключи: скрипичный, басовый, альтовый и для записи партий набора ударных инструментов.

На иллюстрации Ключи, показана возможность добавления ключа не только в начало нотных линий, но и возможность добавления ключа в случае необходимости смены ключа нотной записи в текущем нотном тексте. Необходимость в этом, часто возникает при записи музыки для фортепиано. Когда, в партии одной из рук изменяется используемая композитором октава.

Правой рукой на фортепиано, обычно играют октавы начиная с первой, а левой — начиная с малой октавы. Но, развитие музыкальной темы, может требовать переноса игры октав на пианино, из партии одной руки в другую.

Для инструментов, у которых задействуется только одна партия во время исполнения музыки, смена регистра звучания может использоваться для удобства. Например, диапазон акустических тонов валторны, позволяет делать нотные записи как в скрипичном ключе, так и в басовом.

Ключи

При музыкальной композиции и даже при обычном наборе чужого нотного текста, иногда возникает необходимость смены тактового размера в нотной записи.

При музыкальной композиции первоначально выбранный тактовый размер может оказаться ошибочным из-за мелодической линии. Чтобы сильные и слабые доли тактового размера не искажали развитие мелодии, композитору приходится выбирать другой размер такта. Это очень простая операция. Нужно выделить курсором мыши такт. Проще всего, кликнуть мышью на паузу, которая уже выставлена в шаблоне нотного листа и такт выделится, а затем добавить из Палитры, необходимый тактовый размер.

Попутно замечу, что у тактового размера 4/4 существует второе символьное обозначение — в виде стилизованной буквы «с» (на рисунке, эти два идентичных тактовых размера, отмечены красными прямоугольниками).

Выбор размера такта

Еще одним важным моментом является выбор нужного лада.

Все музыкальные лады кроме ладов (тональностей) до мажор и ля минор имеют «знаки в ключе.» Знаки в ключе, это знаки аллитерации (диезы и бемоли) указывающие в какой тональности нотного лада записано музыкальное произведение.

Все музыкальные тональности ладов группируют в теории музыки по квинтовому кругу (квинта — музыкальный интервал включающий между двумя звуками интервала пять тонов, скрипичный строй основан на квинте).

В отрицательной области полярных координат квинтового круга, располагают те тональности, у которых в ключе бемоли (например, фа мажор — один бемоль, си мажор — два бемоля и т.п.), а в положительной области — тональности с диезами (например, соль мажор — один диез, ре мажор — два диеза).

Добавление ключевого знака

Добавление знака аллитерации ключевой тональности, происходит аналогично добавлению ключа. Необходимо выбрать такт, в который добавляется ключевой знак аллитерации и осуществить выбор нужный знак в Палитре, во вкладке Ключевые знаки.

Помимо ключевой тональности в которой развивается главная музыкальная тема композиции, в некоторых произведениях, происходит в процессе развития музыки, смена тональности. Например, в случае использования приема композиции «секвенция», когда каждая последующая секвенция либо транспонируется на интервал или происходит ее транспозиция в другую тональность.

Такие приемы музыкальной композиции, очень часто используются в финальных частях музыкальных произведений классического стиля.

В эстрадной музыке джазового и рок-н-рольного стиля, по канонам стилистики, развитие музыкальной темы часто происходит в виде скользящих по ладам гармоний и тогда, тональности сменяются одна за другой непрерывно. Это может требовать смены знаков в ключе.

Добавление знаков аллитерации без смены тональности в некоторых случаях является не обоснованным, так как скольжение главной музыкальной темы, может происходить исключительно в одной тональности, по ее хроматическому звукоряду.

Для управления звучанием степени прерывистости отдельных нот используют графический элемент нотной записи — лиги. Символ Лига находится во вкладке Палитры — Линии.

В некоторых случаях, лиги трактуют как способ объединения группы нот в музыкальную фразу. В этом случае, последняя нота лиги обозначает наличие не указываемой в нотном тексте смысловой паузы.

Лига и нота длительностью 1/8 с точкой

Смысловая пауза при окончании лиги, делается исполнителем музыки в живую, в силу реальностей физического мира, так как музицирование на реальных инструментах требует каких-то, иногда минимальных физических усилий от любого музыканта. Это обусловлено принципами игры на музыкальных инструментах.

На скриншоте Лига и нота с точкой, видно, что конструкция лиги в нотном редакторе, сложнее чем кажется на первый взгляд.

Когда из Палитры добавляется лига, то она автоматически устанавливается на две соседние ноты. Но, количество нот связанных лигой, может быть гораздо больше, поэтому, знак лиги, нужно выставлять дополнительной манипуляцией с графической настройкой.

Лига выглядит похожей на дугу, может изменять свою кривизну и растягиваться, на сколь угодно большую длину.

Для того, чтобы обозначить последнюю ноту под лигой, нужно выбрать якорь, который автоматически привязывается ко второй ноте и потянуть его до нужной ноты. Якорь перебирает каждую ноту, на пути движения мышкой. Его нужно закрепить там, где заканчивается лига — на последней ноте под ней.

Пример лиг, которые обозначают кратное самим себе увеличение длительности нот — я не делала. На мой взгляд, это очевидно понятно и без дополнительных пояснений, так как две одинаковые ноты, одинаковой длительности соединяются лигой. Очевидно, что их нет нужды озвучивать.

Я немного сэкономила на скринах, так как текст ими сильно загружен и объединила пояснения о лигах, с записью нотных длительностей с точками.

Это не столь очевидный момент в нотной записи, так как не понятно, что вообще, может обозначать точка подле ноты. Точка подле ноты, как в примере на скрине Лига и нота с точкой, обозначает увеличение длительности ноты подле которой, с боку, по ходу движения нотного текста выставлена точка. Нота с точкой, увеличивает свою длительность на половину своей длительности:

1/4 нота с точкой длится 1/4+(1/2)*(1/4); то есть 1/n+(1/2)*(1/n), где n = 1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16, 1/32 (1/32 с точкой, в записях нотных произведений не встречается, из-за невозможности воспроизвести такую длительность звучания в реальности).

Эту часть я разобью на две, так как текст получается чрезмерно объемным и он не художественный, поэтому читать его для ознакомления с работой в редакторе, постоянно прокручивая страницу вниз, будет не удобно.

Читайте в Работа в нотном редакторе MuseScore. Часть 5.2, после того, как я напишу следующую часть.

Какие существуют программы для записи нот?

Программы для записи нот нужны, чтобы печатать ноты на компьютере. Из данной статьи вы узнаете лучшие программы для записи нот.

Создание и редактирование нот на компьютере – дело увлекательное и интересное, и программ для этого существует довольно много. Я назову три самых лучших нотных редактора, для себя вы можете выбрать любой из них.

Ни один из этих трёх не является на данный момент устаревшим (регулярно выходят обновлённые версии), все они предназначены для профессионального редактирования, отличаются широтой набора функциональных возможностей, имеют простой и удобный интерфейс.

Итак, лучшие программы для записи нот это:

1) Программа Sibelius (Сибелиус) – это, на мой взгляд, самый удобный из редакторов, позволяющий создавать и редактировать любые ноты и сохранять их в удобном формате: несколько вариантов графических форматов или звуковой midi-файл. Кстати, название программы – это имя известного финляндского композитора-романтика Яна Сибелиуса.

2) Finale (Финале) – ещё один профессиональный редактор, разделяющий популярность с Сибелиусом. К Finale неравнодушны большинство современных композиторов: они отмечают особое удобство работы с большими партитурами.

3) В программе MuseScore также приятно печатать ноты, она имеет полностью русифицированную версию, легко осваивается; в отличии от первых двух программ, MuseScore – это бесплатный нотный редактор.

Наиболее популярные программы для записи и редактирования нот – это первые две: Сибелиус и Финале. Я пользуюсь Сибелиусом, возможностей этого редактора мне достаточно, чтобы создавать картинки-примеры с нотами для этого сайта и для других целей. Кто-то может выбрать для себя бесплатный MuseScore – что ж, желаю успехов в освоении.

Ну а теперь, снова рад предложить вам музыкальную паузу. Сегодня – новогодняя музыка из детства.

П.И. Чайковский – Танец Феи Драже из балета «Щелкунчик»

Способы набора нотного текста в редакторе Sibelius 7. В помощь студентам педагогических вузов

Новоселов, В. А. Способы набора нотного текста в редакторе Sibelius 7. В помощь студентам педагогических вузов / В. А. Новоселов. — Текст : непосредственный // Образование и воспитание. — 2017. — № 1 (11). — С. 71-82. — URL: https://moluch.ru/th/4/archive/52/1978/ (дата обращения: 13.03.2023).

В статье рассматриваются различные способы набора нотного текста в редакторе Sibelius 7. Анализируются достоинства и недостатки каждого способа. Даются подробные методические рекомендации для студентов музыкальных специальностей по каждому из представленных способов создания хоровой партитуры.

Ключевые слова: Sibelius 7, нотный текст, алфавитный набор, MIDI-клавиатура, виртуальная клавиатура, цифровая клавиатура

The article considers various methods for notation writing in the software Sibelius 7. Each method is analyzed taking into account its strengths and weaknesses. The current paper also provides detailed recommendations on each presented method of creation of a musical score for the students of music departments.

Keywords: Sibelius 7, notation score, alphabetic typing, MIDI-keyboard, virtual keyboard, digital keyboard

Процесс информатизации современного общества обусловил необходимость владения каждым педагогом информационно-коммуникативными технологиями. Профессионализм педагога включает в себя, помимо предметно-методической и психолого-педагогической, ИКТ-компетенцию. Существует большое количество разнообразных программных продуктов, созданных для учителей и студентов педагогических вузов и направленных на «решение педагогических образовательных задач» [1, с. 26] современной образовательной системы. Однако приобретенные практические навыки требуется обновлять: «развитие информационных технологий ставит проблему регулярной переквалификации…» [2, с. 157] человека вне зависимости от того, какой профессией он обладает. Изучить все программы невозможно, поэтому исследователи-практики анализируют возможности прикладных компьютерных продуктов, выявляя наиболее целесообразные. Так, В. О. Белунцов, в ходе анализа профессиональных нотных редакторов: Sibelius, Final, Igor Engraver и других, отдает предпочтение редактору Sibelius, отмечая следующие его преимущества: высокое качество набора нотного текста и вывода его на бумагу; возможность быстрого внесения в музыку обозначения темпа, динамических нюансов, артикуляционных символов с помощью специальных «горячих клавиш»; возможность набора нотного текста произведений в пошаговом режиме, когда все ноты, знаки, символы партитуры вводятся постепенно, и, выбрав ту или иную длительность, можно «. набирать ноты этой длительности, просто нажимая на соответствующие клавиши, в результате чего одна рука остается свободной…» [3, с. 18–19].

Подробнее рассмотрим способы ввода нот в пошаговом режиме с помощью инструментария Sibelius 7. Таких способов несколько: с помощью клавиатуры компьютера («алфавитный набор»), MIDI-клавиатуры в режиме Flexi-time, виртуальной панели Keyboard/Фортепиано, мыши компьютера и вспомогательной клавиатуры Keypad. Активация каждого способа происходит с вызовом индивидуальной плавающей панели, расположенной в ленте меню View/Вид (рис. 1).

Рис. 1. Окно вызова вспомогательной клавиатуры из меню Panels

Панель Keypad/Цифровая клавиатура — это основной инструмент набора и редактирования нот, отображаемый в виде плавающего окна. В ней «. расположение всех клавиш совпадает с расположением клавиш на дополнительной цифровой клавиатуре компьютера» [4, с. 23]. То есть панель Keypad почти полностью управляется посредством функциональных клавиш клавиатуры компьютера: F7, F8, F9, F10, F11, F12 — и малой цифровой клавиатуры. В Sibelius 7 вспомогательная цифровая панель Keypad имеет шесть закладок:

Рассмотрим каждую закладку подробнее.

1-я закладка вспомогательной клавиатуры: (F7) CommonNotes/Общие ноты (рис. 2). Предназначена для ввода длительностей нот и простых знаков альтерации; обозначения штрихов; установки основных связующих лиг.

Кнопки окна «Общие ноты»

Символ

Значение

Отмена/Стоп (при нажатии этой кнопки все действия по набору нот останавливаются)

Нотный редактор

Нотный редактор — это программа для создания музыкальных партитур на компьютере. У электронных партитур есть ряд преимуществ перед написанными вручную, поскольку они имеют более эстетический внешний вид, могут свободно распространятся в Интернете, а главное, могут быть озвучены при помощи специальных программ.

Что характерно, хорошие нотные редакторы позволяют воспроизводить электронные партитуры при помощи встроенных синтезаторов, которые зачастую по качеству звучания превосходят стандартный звук по технологии MIDI, который используется для синтеза звука разных музыкальных инструментов на компьютере.

Если Вы хотите приобщиться к созданию музыки на своем ПК, то рекомендую Вам скачать профессиональный бесплатный нотный редактор с данной страницы!

MuseScore 2.3.2

Версия 2.3.2, 31 августа 2018 г.

• улучшена поддержка SFZ-инструментов;
• ряд исправлений и улучшений.

Версия 2.1, 2 мая 2017 г.

• добавлена функция ритмического ввода с MIDI-клавиатуры с последующим назначением высоты нот;
• улучшена поддержка SFZ-сэмплов;
• добавлена новая команда «Замена» в разделе копирования и вставки;
• добавлены новые опции группировки и выделения нот;
• добавлена возможность изменять названия инструментов по двойному клику;
• добавлена настройка битрейта для MP3;
• добавлено несколько новых инструментов: перкуссия, сузафон в си-бемоль, гитара (высокий регистр), ирландское тенор-банджо, сакбуты, никельхарпа и несколько типов маримб;
• ряд других изменений и улучшений.

Версия 2.0.3, 1 апреля 2016 г.

• добавлены знаки крещендо и диминуэндо;
• обновлены начальные инструкции на некоторых языках;
• улучшена работа с настройкой штилей нот и их группировкой;
• добавлена возможность вернуть изначальные настройки программы в один клик;
• добавлен инструмент Скопировать текст в буфер обмена;
• добавлен эффект компрессор для синтезаторов;
• добавлено несколько новых труб, барочная флейта и контра гитара;
• несколько других изменений и улучшений.

Версия 2.0.2, 30 июля 2015 г.

• ряд исправлений.

Версия 2.0.1, 5 мая 2015 г.

• добавлена возможность применять вольты для всех голосов;
• обновлено справочное видео;
• улучшено контекстное меню;
• добавлены варианты скрипок, виолончелей и контрабасов;
• добавлен режим табулатур для укулеле;
• незначительные изменения интерфейса;
• другие мелкие исправления.

Версия 2.0, 13 апреля 2015 г.

• добавлен режим просмотра нот в виде непрерывной горизонтали без разбивки на страницы;
• добавлен интерактивный гид по возможностям программы;
• добавлена экранная клавиатура фортепиано;
• добавлена возможность настраивать собственные панели инструментов;
• добавлена возможность создавать табулатуры для гитары, баса, флейты и некоторых других инструментов;
• добавлен редактор аккордовых сеток для гитары;
• улучшены возможности форматирования и оформления текста;
• ряд улучшений редактора нот;
• добавлена возможность импорта нот из проектов GuitarPro и распознанных PDF-файлов;
• добавлена возможность экспорта в MP3;
• улучшена работа с импортом и экспортом в форматы MusicXML и MIDI;
• внедрены более реалистичные звуки SoundFont Fluid R3;
• улучшены настройки свинговых ритмов;
• улучшена поддержка MIDI-клавиатур и подобных устройств;
• добавлена возможность гибко менять размер готовых партитур;
• ряд улучшений в управлении партитурами;
• улучшена документация и переводы на более чем 50 языков мира.

Бесплатный нотный редактор, позволяющий создавать партитуры любой сложности. Полученную партитуру можно сохранять в одном из популярных форматов или даже в звуковой файл за счет наличия встроенного синтезатора, работающего по технологии SF2.

Внимание! Описание ниже приведено для предыдущей версии 1.3.3, которая может несколько отличаться от текущей.

Компьютер – универсальная вещь! Его можно использовать и для работы, и для развлечения, и даже для творчества. В этом мы не раз убеждались, рассматривая разнообразные программы на страницах нашего сайта.

Сегодняшняя наша статья – очередной «привет» музыкантам :). Причем, на этот раз, именно профессиональным, поскольку приложение, которое мы рассмотрим, позволяет создавать на ПК музыкальные партитуры любой сложности!

Но мало того, что Вы сможете создавать и распечатывать ноты типографического качества, так вдобавок Вы еще получите довольно мощный синтезатор, который позволит услышать только что записанную нотами композицию и даже сохранить запись в одном из популярных звуковых форматов! Итак, речь у нас пойдет о кроссплатформенном свободном визуальном редакторе партитур – MuseScore.

Сравнение с платным аналогом

MuseScore имеет удобный интерфейс и богатый функционал, который можно сравнить с возможностями именитых платных нотных редакторов, таких как, например, Finale 2012:

Небольшим минусом является возможность работы только с SF2-инструментами (не помешала бы поддержка VST и VSTi), поскольку найти качественные «саундфонты» получается не для всех инструментов. Да и встроенная библиотека звуков, хоть и звучит лучше, чем простое MIDI, но все же далека от идеала.

Однако, не все так плохо :). MuseScore имеет небольшие размеры (в сравнении с гигантами, такими как Sibelius или тот же Finale), но при этом позволяет вносить в партитуры практически все мыслимые знаки и пометки. А поддержка экспорта и импорта формата MusicXML позволяет без труда открывать и редактировать ноты, созданные в любом популярном редакторе!

Последнее, что хотелось бы отметить, – максимально простой и удобный интерфейс. В MuseScore нет ничего лишнего, а все инструменты управления создаваемой композиции расположены как нельзя более удачно, что позволяет добавлять нужные элементы нотации буквально в два клика!

Установка и первое знакомство с программой

Установка MuseScore очень проста. Вам достаточно скачать архив с программой и запустить инсталлятор. В открывшемся окне мастера установки соглашаемся со всеми пунктами и жмем «Далее», пока программа не установится. По завершению установки загрузится рабочее окно программы:

Вот и обещанный мною простой интерфейс :). Основную часть окна занимает привычный всем музыкантам нотный стан с нотами, остальные элементы рабочего пространства группируются вокруг него.

Справа находится фрейм MuseScore Connect, который предоставляет нам доступ к сообществу программы, в котором имеется некоторый нотный материал. В принципе, для работы данный раздел практически бесполезен, поэтому его можно закрыть, щелкнув крестик в правом верхнем углу.

Под нотным листом находится панель предпросмотра. На ней изображаются миниатюры всего нашего проекта, при помощи которых мы можем быстро перейти на нужную нам позицию нашей партитуры.

Слева расположена панель, на которой находятся раскрывающиеся списки с разнообразными дополнительными музыкальными знаками и символами. Все они сгруппированы по типу, что позволяет быстро найти нужный.

Сверху расположены две панели инструментов (одна для ввода нот, а вторая с привычными кнопками управления проектом и мини-панелью воспроизведения) и панель меню. Вот и все :). Рассмотрим приемы работы с программой на практике, создав мелодию популярной советской песни «Последняя электричка».

Создание новой партитуры в MuseScore

Для того чтобы начать новый проект нам достаточно кликнуть кнопку «Создать новую партитуру» или же выбрать соответствующий пункт в меню «Файл»:

В открывшемся окне мы можем ввести информацию о названии композиции, ее авторах и т.д. В принципе, этот шаг можно пропустить, а все данные ввести в уже готовую партитуру при помощи раздела «Текст» в меню «Вставка». После заполнения всех полей жмем кнопку «Вперед» и переходим к следующему подготовительному этапу:

На этом этапе нам нужно будет определиться с набором инструментов, которые будут задействованы в композиции. По умолчанию названия всех инструментов даны на английском языке, но при желании Вы можете изменить их на русскоязычные в настройках программы (меню «Правка» – «Параметры» – строка «Список инструментов»).

Для начала я советую оставить в списке только фортепиано (или любой другой солирующий инструмент), а остальные инструменты добавить после создания основной мелодии. Следующий шаг – выбор тональности произведения:

Если у Вас есть ноты оригинального произведения, то указывайте ту тональность, которая есть в имеющейся партитуре. Если же Вы хотите написать мелодию с нуля, то проще выбрать тональность «До мажор/Ля минор», а затем при необходимости транспонировать ее в нужную тональность (меню «Ноты» – «Транспонировать»).

Последний подготовительный этап – работа с тактами:

Здесь нам нужно указать размер нашей композиции, настроить затакт (если таковой имеется) и установить количество тактов в партитуре. Естественно, что все эти параметры можно будет менять в дальнейшем, но проще указать все и сразу ;). По окончанию конфигурации можно жать кнопку «Финиш» – наш проект готов к работе :).

Работа с «Палитрами»

Поскольку мы решили создавать мелодию «Последней электрички», то неплохо было бы для начала найти ее ноты (хотя можно и на слух подобрать, но так удобнее :)). Открываем PDF-файл с нотами и пытаемся воспроизвести их один-в-один в среде MuseScore:

Как работать с нотами и паузами мы разберемся в следующем разделе, а сейчас хочу продемонстрировать Вам пример работы с «Палитрами».

Как видим, знаки при ключе и размер тактов у нас уже есть, но нет никаких указаний по поводу динамики игры. В оригинальной партитуре же стоит обозначение «меццо-форте». Нам нужно поставить такой же значок в самом начале нашего нотного листа. Для этого идем в «Палитры» ищем раздел «Динамика», раскрываем его и перетаскиваем левой кнопкой мыши нужный значок на нотный стан. Готово :).

Таким же нехитрым образом в MuseScore можно добавлять практически любые музыкальные знаки и обозначения, отличные от нот.

Ввод нот в MuseScore

Ноты же в MuseScore можно вводить двумя способами: мышкой и при помощи MIDI-клавиатуры. Можно еще и при помощи «горячих» клавиш обычной клавиатуры, но это не слишком удобно, поэтому данный вариант мы рассматривать не будем. Исходя из того, что синтезатора, как устройства, у нас нет, попробуем поработать мышкой:

По умолчанию MuseScore работает в режиме правки. Для того чтобы иметь возможность мышью добавлять нужные нам ноты нужно активировать «Режим ввода нот». Сделать это можно соответствующей кнопкой на панели ввода нот (в виде буквы «N») или же при помощи нажатия клавиши «N» на клавиатуре компьютера.

После того, как режим активирован мы можем вводить ноты и паузы нужной длительности при помощи клика мышью в нужном месте нотного стана. При этом длительность вводимых нот и пауз мы задаем при помощи активации кнопки с изображением нужной длительности на панели ввода нот.

Также, помимо кнопок с длительностью и паузой, на панели можно обнаружить кнопки для применения наиболее часто используемых знаков альтерации, клавишу изменения направления штилей нот и кнопки для переключения между голосами (если партитура предусматривает их).

MuseScore автоматически группирует введенные нами ноты по правилам нотной грамоты, но такая группировка не всегда удобна. К счастью любое действие программы можно поправить вручную. Приведем конкретный пример с нашей «Электричкой». Мы правильно ввели ноты в первых четырех тактах, но сгруппированы они не так как в оригинальной партитуре:

Для того чтобы объединить ноты в одну группу достаточно в «Палитрах» найти вкладку «Свойства группы» и перетащить символ «Середина группы» на ноту, следующую за той, которая должна быть включена в группу.

Для того же, чтобы разделить большую группу на несколько меньших, нам нужно перетащить значок «Начало группы» на ноту, с которой должно начинаться разделение. Соответственно, если нам нужно исключить только одну ноту, то к ней мы применим свойство «Без группы».

На предыдущем скриншоте также можно заметить еще несколько интересных моментов. В оригинальной партитуре во втором такте присутствуют значки акцента над аккордами. Добавить акцент – не проблема: ищем его в разделе «Артикуляция и орнаментика» и перетаскиваем на любую ноту аккорда.

Но в нашем случае акцент стоит под линейками нотного стана, а не над ними. Исправить положение мы можем двумя способами. Во-первых, нужно попытаться развернуть штили аккорда вниз при помощи соответствующей кнопки («Развернуть направление») на панели ввода нот. По идее это должно помочь в большинстве случаев. Если же не помогло – тогда другой вариант: отключите режим ввода нот и просто перетащите любой знак в нужное место!

При помощи последнего способа Вы можете управлять положением любых элементов, таких как, например, лиги, вольты, черты крещендо/диминуэндо и др.

Вставка текстовых пометок

Как работать с нотами и вставлять в них разнообразные нотные знаки мы разобрались. Однако иногда на практика музыкантам приходится делать в нотах и разнообразные текстовые пометки. С MuseScore Вам не придется делать их от руки – для этого есть специальный раздел в меню «Вставка»:

В разделе «Текст» все пункты размещены в трех группах.

1. В первой группе содержатся текстовые поля для ввода названия композиции, ее авторов и т.д., словом все те поля, которые мы заполняли в самом начале создания нового проекта.
2. Вторая группа содержит пункты, которые позволяют делать разного рода пометки над нужными нотами, касающиеся нюансов их исполнения. Также здесь есть функция буквенной подписи аккорда.
3. Третья группа содержит самые разнообразные текстовые вставки, которые позволяют вводить все, начиная с вокального текста и кончая обозначениями темпа на разных языках (русского нет).

Для ввода текста нами предварительно должна быть выделена нота, к которой данный текст будет привязан. Причем особенностью, например, вокального текста (и некоторых других) является то, что после нажатия пробела или дефиса следующий слог автоматически привязывается к следующей ноте, что очень удобно и позволяет быстро прописывать вокальные партии или длинные пояснения при помощи инструмента «Текст нотоносца».

Копирование и вставка фрагментов нот в MuseScore

О чем бы хотелось упомянуть отдельно, так это о функции копирования и вставки в MuseScore. Дело в том, что использование этих возможностей несколько затруднено тем фактом, что в программе нет привычной многим рамки выделения. Однако, это не значит, что Вы ничего не сможете выделить.

Выделение в MuseScore происходит следующим образом:

1. Кликаем первую ноту фрагмента, который нужно скопировать;
2. Зажимаем кнопку SHIFT и кликаем последнюю ноту. Причем, если требуется выделить также и басовую партию, то отмечать конец фрагмента нужно именно на последней ноте в басовом ключе (в противном случае, выделятся только ноты скрипичного диапазона);
3. Нажимаем комбинацию клавиш CTRL+C или «Правка» – «Скопировать» для копирования выделенного фрагмента в буфер обмена.

Путем таких несложных манипуляций можно быстро копировать повторяющиеся фрагменты партии, как, например, в тактах 1 – 2 и 5 – 6 на скриншоте ниже:

Добавление новых инструментов и работа с партией ударных

Как видно с предыдущего скриншота, наша работа по вводу партии фортепиано подошла к концу. Однако с MuseScore мы можем создать еще и аранжировку к нашей основной мелодии. Для этого нам потребуются дополнительные музыкальные инструменты.

Добавить их мы можем, вызвав пункт «Инструменты» в меню «Вставка»:

Перед нами появится уже знакомый нам список инструментов, который Вы, я надеюсь, уже русифицировали. Если Вы этого не сделали, то можете сделать из этого окна, даже не прибегая к «Настройкам» программы. Просто кликните кнопку «Загрузить», выберите из списка файл «instruments_ru.xml» и нажмите «Открыть».

В списке инструментов откроем раздел «Нетональная перкуссия» и выберем пункт «Набор ударных в пять линеек». В вашем распоряжении появится стандартная ударная установка, которая сегодня используется в популярной музыке разных жанров. Почему мы выбрали именно ударные? Потому, что работа с ними отличается от работы с привычными инструментами, которые играют по нотам.

В «нотном стане» для ударных каждая линейка отвечает за определенный барабан или тарелку, которые входят в состав установки. Добавить нужный из них мы можем из палитры «Ударные» привычным уже для нас перетаскиванием. При этом длительность звучания мы, как и прежде, указываем кнопками на панели ввода нот. Вот и вся разница :).

Сделав петлю из четырех – восьми тактов, далее Вы можете скопировать ее и заполнить ритмом все оставшиеся такты!

Дополнительные окна MuseScore

Мы разобрались со всеми основными возможностями нотного редактора MuseScore и осталось только уточнить некоторые нюансы. К таким нюансам относятся дополнительные окна, которые можно активировать в меню «Вид»:

К таким окнам относятся «Панель воспроизведения», «Микшер» и «Синтезатор».

«Панель воспроизведения» содержит в своем арсенале ползунок прогресса проигрывания трека, уже знакомые нам кнопки «Перемотать к началу» и «Воспроизвести / Остановить», а также ползунок «Уровень», позволяющий регулировать общую громкость композиции и «ТМП», отвечающий за темп мелодии.

Кроме всего прочего в левом нижнем углу окна имеется выпадающий список, который позволяет выбрать стиль игры виртуальных «исполнителей». По умолчанию стоит значение «Straight», что соответствует стандартному исполнению нот, но доступны также шаффловый и свинговый ритм.

«Микшер», как и его реальный аналог, предназначен для настройки уровня громкости, панорамы и некоторых эффектов (в нашем случае ревербератор и хорус) по каждому из инструментов в отдельности. Причем партию любого инструмента можно в реальном времени переключить на «исполнение» любым другим инструментом, выбрав его в выпадающем списке «Звук».

При этом для набора ударных инструментов мы можем выбрать тип ударной установки, начиная со стандартной и кончая такими экзотическими, как, например, драм-машинка TR 808!

«Синтезатор», коим является популярный бесплатный FluidSynth, дает нам возможность регулировать яркость эффектов, а также, что самое интересное, менять звуковые наборы виртуальных инструментов, созданных на основе технологии SF2!

В Интернете можно найти много довольно неплохих банков звуков, из которых я бы мог посоветовать RealFont и Shan’s Soundfont. Для их распаковки в обычный SF2-формат Вам понадобится программа sfArk SoundFont Compression.

Указанные выше саундфонты – это полноформатные комплексы музыкальных инструментов, однако есть и узкоспециализированные, например, электрогитары или наборы народных инструментов – ищите, да обрящете :).

Достоинства и недостатки программы

Плюсы:

• удобный интерфейс;
• поддержка всех нотных знаков;
• поддержка SF2-банков звуков;
• поддержка ввода текстовых данных;
• сохранение партитуры в готовый звуковой файл.

Минусы:

• нет поддержки VST-плагинов;
• не помешала бы функция оптического распознавания нот.

Выводы

Если Вы музыкант, «дружащий» с нотами, то Вам непременно нужно испробовать возможности, которые предоставляет MuseScore. Вы получите двойную выгоду: во-первых, инструмент для создания качественных партитур, а во-вторых, программный синтезатор, который позволит воплотить в жизнь практически любые Ваши музыкальные фантазии!

К тому же, созданные Вами в MuseScore партитуры можно распространять в одном из популярнейших форматов MusicXML, который поддерживают все популярные нотные редакторы, а значит, Вам будет открыт путь в мир современных композиторов, использующих компьютер для написания музыки!