Что: поэма «Москва-Петушки»
Поэму Венедикта Ерофеева «Москва–Петушки» многие называют культовой и знают практически наизусть. Однако режиссер Федор Малышев предлагает прочитать классическую «одиссею в электричке» не как историю о пьянстве, а как путешествие души — странствие по закоулкам бессознательного и поиску смысла. В спектакле театра «Кашемир» Веничка предстает как путник по внутренним мирам: на пути он встречает друзей, любимых и разные стороны собственной личности, размышляет о судьбах народа, философии и культуре.
«Для кого-то поэма – просто «прикол», пьяный анекдот или карикатура на абсурд советской жизни, для других – русский «Улисс», шедевр, по которому на совершенно трезвую голову пишутся солидные научные исследования, — говорит режиссер о книге. — Ерофеев язвительно отзывался о тех, кто видел в его книге одни только хохмы, но при этом сам говорил, что от души смеялся, когда писал поэму. Но ему было можно — ведь он как никто понимал неотделимость трагического от смешного».
Сценография Виктора Малышева предлагает зрительное решение, где электричка превращается то в реальную поездку, то в портал между миром живых и миром божественным. В главной роли Венички режиссер изначально хотел видеть Ивана Добронравова. Они долго обсуждали реализацию своего проекта, в итоге получился спектакль, который точно стал событием в театральном мире.
Где: Мастерская «12» Никиты Михалкова (6 ноября) и «Дворец на Яузе» (23 ноября)
Когда: 6 ноября в 20:00 и 23 ноября в 20:00
Что: мюзикл «Дракула»
Этот масштабный проект готовился больше года: шились эффектные костюмы, изготавливались современные декорации, создавалась оригинальная музыка и, конечно, шел активный кастинг. В итоге все совпало: мировая премьера мюзикла «Дракула», созданного по мотивам оригинального романа Брэма Стокера, стала настоящей театральной сенсацией. И это заслуженно.
В спектакле есть все: слаженный актерский коллектив (Дмитрий Бозин и Дарья Бурлюкало здесь прекрасны), отличная музыка, мистическая атмосфера викторианской Англии и неповторимый драйв. Фишка новой постановки — уникальные масштабные фехтовальные сцены, которые ставили настоящие легенды российского исторического кино.
Сюжет произведения Брэма Стокера известен, наверное, всем, но мы напомним, что на сцене разворачивается борьба за душу юной Мины — между Дракулой и ее женихом Джонатаном. Кто победит, понятно и без слов, поскольку настоящая любовь не знает преград.
Где: «Театриум на Серпуховке»
Когда: 11 ноября в 19:00
Что: премьера комедии «Мой бедный Марат»
В основе этой постановки – пьеса Алексея Арбузова, одного из самых проникновенных драматургов советского времени. Его произведения всегда отличались редкой способностью говорить о сложном просто, а о вечном — искренне. «Мой бедный Марат» — как раз такая история: на фоне суровых лет войны судьба сводит троих молодых людей — Марата, Лику и Леонидика. Среди холода, голода и постоянной борьбы за жизнь в них пробуждаются чувства, которые навсегда скрепляют их невидимой нитью и предопределяют будущее. Но пьеса не только о первой любви — она о дружбе, о мучительных выборах и ответственности за них, о том, как прошлое, даже спустя годы, продолжает диктовать свои условия настоящему. Герои снова и снова ищут ответы на вечные вопросы: что есть счастье, в чем долг перед собой и другими, возможно ли прощение, когда раны слишком глубоки.
Особую глубину и современное звучание этой классической истории придает актерский ансамбль: Иван Стебунов, Ольга Арнтгольц, а также Станислав Мотырев или Михаил Маликов (в зависимости от состава). Их игра — это не просто воплощение персонажей, а тонкое психологическое исследование: каждый жест, пауза, интонация раскрывают внутренний мир героев с поразительной точностью.
Где: «Дворец на Яузе»
Когда: 12 ноября в 19:00
Что: спектакль «Жизнь Ж…»
Это — спектакль без слов, где тишина звучит громче любых реплик. В жанре «белой клоунады» для взрослых Виктория Мустафина и Ольга Аничкова проживут на сцене целую жизнь — от детства до старости. Смешное здесь соседствует с горьким, узнаваемое — с пронзительным: старые чемоданы, пластмассовые куклы, паузы, в которых умещается целая эпоха. Ретро эстетика не делает историю музейной: она про нас — про любовь и одиночество, про воспоминания и цикличность бытия, про то, что знакомо каждому вне зависимости от языка и страны.
Можно сказать, что «Жизнь Ж…» — квинтэссенция философии «ДаМы»: говорить о главном без словаря, через жест, взгляд, паузу. Именно с «Жизни Ж…» в 2011 году начался путь театра как эксперимента, где строгая школа русской драмы соединилась со свободой европейской клоунады. И в то же время на фоне этого масштабного творческого вихря «Жизнь Ж…» остается удивительно личным высказыванием. В нем сохранилась та самая камерная сила, которая когда-то сделала спектакль понятным в любой точке планеты.
Где: музей-театр «Булгаковский дом»
Когда: 13 ноября в 19:00
Что: драма «Двое на качелях»
Трогательная, невероятно нежная, временами смешная и в то же время грустная – это все про постановку «Двое на качелях». На сцене разворачивается история о двух героях, которые настолько разные, что, кажется, никогда не смогут понять друг друга. Гитель — занимается танцами, страдает от отсутствия денег и язвенной болезни. Джерри — успешный адвокат, который переживает развод с женой и ищет хоть кого-то, кому можно рассказать о том, что творится на душе.
Они оба хватаются на свое случайное знакомство, как утопающий за соломинку. Но смогут ли они быть вместе?
Еще в 2013 году «Двое на качелях» были удостоены премии «Звезда Театрала -2013» в категории «Лучшая антреприза», и с тех пор постановка продолжает трогать сердца зрителей. В том числе – благодаря проникновенной игре актеров, исполняющих главные роли — Григорию Антипенко и Татьяне Арнтгольц.
Где: «Театриум на Серпуховке»
Когда: 14 ноября в 19:30
Что: Концерт «Мировые дуэты с оркестром». Алла Рид и Евгений Гаранин
Грандиозный музыкальный вечер «Мировые дуэты с оркестром» — масштабное шоу, где классика эстрадного дуэта встречается с живым оркестровым звучанием. В программе — культовые мировые дуэты и итальянские хиты, переосмысленные в новых аранжировках: привычные мелодии обретут глубину за счет оркестровых красок, а драматургия вокальных партий раскроет в знакомых композициях неожиданные эмоциональные оттенки.
Особенность вечера — синтез форматов: «театр песни» Аллы Рид превращает каждую композицию в мини спектакль, где интонация, пауза и динамика становятся инструментами рассказа. В дуэте с Евгением Гараниным это превращается в настоящий диалог на сцене: от напряженного противостояния голосов до их полного слияния. Евгений Гаранин — артист с яркой сценической энергией: зрители знают его по шоу «Ну ка все вместе!», где он вышел в полуфинал, взяв в баттле 100 баллов, а позже завоевал приз зрительских симпатий на концерте в Кремле, собрав более 5000 голосов. Его вокал добавляет программе драйва и мощной эмоциональной подачи, создавая с Аллой Рид выразительный контраст и одновременно идеальную гармонию.
Атмосфера концерта выстроена как путешествие: за один вечер зритель успеет ощутить романтику вечернего Рима, блеск голливудских залов и энергию большого музыкального события — без смены декораций, только силой звука и актерского присутствия.
Где: Центр исполнительских искусств
Когда: 15 ноября
Что: мюзикл «Гладиатор»
Мюзикл переносит зрителей в Древний Рим – в те времена, где жажда свободы противостоит тирании. Но «Гладиатор» — не просто пересказ знакомой всем истории, а оживленное переосмысление древних мифов, наполненное духом бунта и стремлением к справедливости. На сцене разворачивается трагическая история полководца, любимца императора, который становится жертвой предательства. Лишившись всего, он сохраняет лишь одну ценность — непреклонную силу духа и жажду мести. А позже, восстав из пепла, становится символом надежды и сопротивления для угнетенного народа.
Несравненные декорации и великолепные костюмы, напоминающие о истории, в сочетании с захватывающей хореографией создают атмосферу жестоких боев, дворцовых интриг и древних ритуалов. Все это помогает создать мир, где борьба за свободу происходит на фоне величия и жестокости Рима.
За режиссуру мюзикла отвечает Рамзила Минибаевй, а идею разработали Константин Скрипалев и Анна Скрипалева в сотрудничестве с Петром Елфимовым и Вадимом Лановым, которые написали музыку и тексты. Анна Скрипалева также является автором либретто.
Где: «Театриум на Серпуховке»
Когда: 15 ноября в 20:00
Что: музыкальная комедия «Укрощение строптивого»
Яркая премьера этой осени. Всех зрителей ждет путешествие в чарующую Южную Италию — туда, где воздух пропитан сладким запахом мандаринов, вино льется рекой, а жизнь течет в ритме веселых песен и страстных танцев. В этом уголке, где каждый закат становится поводом для праздника, разворачивается история, способная затмить даже самое яркое солнце: столкновение двух непокорных натур, в котором страсть рождается из противостояния.
Сюжет вы наверняка знаете сами. Он — фермер, убежденный холостяк. Его жизнь выстроена по собственным законам: он ценит независимость, не привык идти на компромиссы и искренне верит, что счастье вполне возможно без женского присутствия.
Она — ослепительная звезда светских раутов, привыкшая быть в центре внимания. Ее появление мгновенно приковывает взгляды, а темперамент и уверенность в себе не оставляют места для уступок. Она не из тех, кто легко сдает позиции.
Их первая встреча запускает цепь непредсказуемых событий: каждое слово звучит как дерзкий вызов, каждый обмен взглядами рождает новую искру, а каждое новое разногласие лишь подливает масла в огонь зарождающихся чувств. Кто первым дрогнет? Кто попытается перекроить характер другого? Или, быть может, именно в этом непримиримом противостоянии и кроется секрет настоящей любви — когда ни один из двоих не готов уступить, но оба уже не мыслят жизни друг без друга?
Словом, ждите бурю эмоций: остроумные реплики, неожиданные сюжетные ходы, энергичные танцевальные номера и культовые итальянские мелодии прошлых лет, которые хочется подхватывать с первых аккордов.
Где: «Театриум на Серпуховке»
Когда: 18 ноября в 19:00
Что: премьера спектакля «Васса Железнова»
Медиапроект переносит зрителей в атмосферу начала XX века — в те времена, когда рушились привычные устои общества. Но новая постановка — не просто пересказ классического текста, а глубокое сценическое переосмысление первой редакции знаменитой пьесы 1910 года, наполненное духом эпохи и стремлением к психологической правде.
На сцене разворачивается трагическая история Вассы Петровны Железновой, властной и сильной женщины, которая становится заложницей собственного положения. Лишившись веры в близких, она сохраняет лишь одну ценность — непреклонное желание сберечь фамильное дело и удержать власть над домом. А позже, столкнувшись с внутренним расколом, ее фигура становится символом неизбежной гибели старого мира под натиском борьбы за наследство.
Строгие монументальные декорации и великолепные исторические костюмы в сочетании с захватывающей режиссерской хореографией создают атмосферу тайных заговоров, домашних интриг и фатальных семейных ритуалов. Все это помогает воссоздать мир, где борьба за капитал и выживание фамилии происходит на фоне личных трагедий и душевной жестокости.
За режиссуру и постановку спектакля отвечает Надежда Михалкова. Роль Вассы Железновой исполнит народная артистка РФ Ирина Розанова. Также в спектакле заняты Анна Михалкова, Андрей Баков, Николай Ефремов, Оксана Гилярова, Дарья Белоусова, Михаил Ефремов, Сергей Баталов, Татьяна Ташкова и Янина Третьякова. Обращаясь к первоначальному замыслу автора, постановка исследует, где проходит граница между материнской заботой и желанием управлять судьбами близких, а также какую цену приходится платить за власть и сохранение семьи.
Где: «Мастерская «12» Никиты Михалкова»
Когда: 26 ноября в 19:00
Что: спектакль: «Без Есенина»
На сцене трое: танцовщица Айседора Дункан, ее приемная дочь Ирма и муж Ирмы Илья Шнейдер. Но все внимание приковано к невидимому четвертому — Сергею Есенину. Он здесь везде и нигде: в паузах, в взглядах, в пустых стульях — как тень у шторы или незаконченная строка.
Действие разворачивается в гостиничном номере в Ялте. Неспешный ритм спектакля создает особую атмосферу напряжения: кажется, что ничего не происходит, но ожидание грядущих событий делает постановку невероятно насыщенной. Это история о воспоминаниях, о любви и о тени великого поэта, которая продолжает жить в сердцах близких ему людей.
В ролях – Анастасия Светлова, Дмитрий Миллер, Евгений Самарин, Майя Горбань.
Где: «Дворец на Яузе»
Когда: 27 ноября в 20:00